Un personaje obsesivo, cuadriculado y meticuloso.
Un ser único en su especie rodeado de un sin fin de cajas que escapan a su control y con las que juega para dar forma a su mundo.
Del caos surge un universo delirante donde inventa la risa, creando una locura cómica y transformándose en un nuevo ser con una nueva figura.
Concierto teatralizado con títeres para público familiar.
KONTUKANTARI 2 nos ofrece canciones que tenemos en el recuerdo a ritmos diferentes, para que los mayores no las olviden y los peques las aprendan. Después de girar durante tres años con el primer Kontukantari, hemos querido renovar el repertorio con la aparición de nuevos títeres y nuevas versiones musicales.
Esta vez Nanu, Granu y Kanuto bailarán al son de Haurtxo polita, Axuri beltza, Aldapeko, Ikusi mendizaleak, Loretxo bat, Baratze bat, Kolpe kolpeka, Guk euskaraz, Furra furra y Arratsalde honetan
Duración: 50 min.
La vida es una tómbola, y pondremos la tuya patas arriba. No nos importa quién eres, qué eres, ni siquiera qué quieres ser.
Esta TÓMBOLA decidirá por ti.
Tómbola es un espectáculo de cabaret callejero, que trabaja el absurdo desde el humor y que presenta la realidad de la gente que vive acotada o separada por fronteras. Situaciones extrañas trabajadas desde el movimiento actoral. Además de música, canciones en directo y coreografías para el subidón de los ganadores.
"La vida es una tómbola". Comenzamos nuestro proceso de creación a partir de esta premisa. ¿Quién nos iba a decir entonces que, tal idea hoy la viviríamos de manera tan descarnada? Queríamos hablar sobre Europa, sobre muros y fronteras. Queríamos hacerlo poniendo en valor conceptos como empatía, libertad, emigración, solidaridad.. ¿Quién nos iba a decir que, hoy, algunas de estas ideas estarían tan en entredicho? Un cabaret poético que no entiende de fronteras. Una combinación entre el humor y la denuncia, el absurdo y el realismo cruel. Un cocktail explosivo.
¡Humanos! ¡Animales! ¡Plantas! ¡El universo! ¡LA VIDA! ¿Qué y cómo es? ¿Qué se supone que debemos hacer? Y, ¿cómo? ¡Si buscas respuestas a todas estas preguntas y a más, ven con nosotros! Come on! Te explicaremos perfectamente las cosas.
Ha llegado el día del juicio. Los colores no se han puesto de acuerdo y finalmente deciden ante un juez cuál es el color preferido para los humanos. Para esto cada uno tiene sus razones, razones muy potentes… ¿Conseguirán ponerse de acuerdo?
Sabemos que no estamos para siempre y que el mundo tampoco, porque todo, alguna vez, desaparecerá para siempre, pero ese momento no sabemos si alguien podrá verlo. Un ser microscópico ha sido capaz de meter al mundo entero en una jaula. Y ahí estamos esperando asustados, hartos, agotados.
Pero los humanos hace tiempo que hemos aprendido a volar fuera de los límites de nuestro cuerpo, y para que seamos cada vez más hábiles en ello, para aprender, desarrollar, trabajar, etc., hemos creado espacios para que nuestra imaginación se sienta libre, convirtiéndonos en un verdadero espacio respiratorio.
La última zona respiratoria de ellas es el bar "Antro", el agujero más oscuro de la ciudad, el rincón más perdido. La última "plaza" que queda en nuestra ciudad y hoy, como todas las noches, te espera para hacer INTRO en el ANTRO, podréis entrar, crear, explicar, presentar, volver loco, hacer lo que queráis.
Lamentablemente, nuestra última fortaleza parece hoy su último día. ¿Qué va a pasar? ¿A dónde iremos? ¿Qué vamos a hacer?... ¿Qué hacer con las gargantas calladas, con los brazos, con las piernas inmóviles por el cuerpo, sin escribir las palabras en el papel?
FICHA TÉCNICA
Actrices y actores: Mertxe Larrea, Begoña Azpiazu, Joseba Salaberria, Amaia Herrero, Araitz Larrea, Edurne Agirrezabala
Dirección: Lierni Fresnedo
Ayudante de dirección: Pello Elvira
Ayudantes: Begoña Amunarriz, Patxi Larrea
Texto, escenografía y trajes: Orratx Antzerki Taldea
Diseño gráfico y fotografías: Harira
Producción: Orratx Antzerki Taldea
Sabemos que no estamos para siempre y que el mundo tampoco, porque todo, alguna vez, desaparecerá para siempre, pero ese momento no sabemos si alguien podrá verlo. Un ser microscópico ha sido capaz de meter al mundo entero en una jaula. Y ahí estamos esperando asustados, hartos, agotados.
Pero los humanos hace tiempo que hemos aprendido a volar fuera de los límites de nuestro cuerpo, y para que seamos cada vez más hábiles en ello, para aprender, desarrollar, trabajar, etc., hemos creado espacios para que nuestra imaginación se sienta libre, convirtiéndonos en un verdadero espacio respiratorio.
La última zona respiratoria de ellas es el bar "Antro", el agujero más oscuro de la ciudad, el rincón más perdido. La última "plaza" que queda en nuestra ciudad y hoy, como todas las noches, te espera para hacer INTRO en el ANTRO, podréis entrar, crear, explicar, presentar, volver loco, hacer lo que queráis.
Lamentablemente, nuestra última fortaleza parece hoy su último día. ¿Qué va a pasar? ¿A dónde iremos? ¿Qué vamos a hacer?... ¿Qué hacer con las gargantas calladas, con los brazos, con las piernas inmóviles por el cuerpo, sin escribir las palabras en el papel?
FICHA TÉCNICA
Actrices y actores: Mertxe Larrea, Begoña Azpiazu, Joseba Salaberria, Amaia Herrero, Araitz Larrea, Edurne Agirrezabala
Dirección: Lierni Fresnedo
Ayudante de dirección: Pello Elvira
Ayudantes: Begoña Amunarriz, Patxi Larrea
Texto, escenografía y trajes: Orratx Antzerki Taldea
Diseño gráfico y fotografías: Harira
Producción: Orratx Antzerki Taldea
"La mala suerte de encontrarse con el "caballo" en cualquier barrio o pueblo".
Richard Sahagún se ha hecho un hueco importante en la escena alternativa de Bilbao con propuestas arriesgadas que han ido afianzando un público fiel a su manera de concebir el teatro. Dramaturgo, director y actor, su visión de la escena como espacio para el compromiso social y político es indivisible de su concepción en la puesta en escena. Poética y dura, contundente.
Fundamentando la narración en el poderoso relato socioeconómico de los años 80, el montaje pone el foco en una familia de cualquier barrio o pueblo del País Vasco atacada por esa lacra que fue la heroína. Caballo / Dostoyevski nos permite entrar en ese espacio desde el día a día, desde el relato de las personas que de algún modo tuvieron la mala suerte de cruzarse con ese “caballo” del título.
• INTÉRPRETES: Richard Sahagún, Nuria Valiente.
• TEXTO Y DIRECCIÓN: Richard Sahagún.
• DURACIÓN: 70 min.
• TODOS LOS PÚBLICOS.
La obra "Pronoia", compañía Oihulari klown. La payasa Virginia Imaz trata sobre el falocentrismo, el sexismo en el lenguaje, la violencia física y simbólica y la igualdad real y formal en clave de humor. Una ocasión inmejorable para disfrutar y, al mismo tiempo, reflexionar con la prestigiosa payasa galardonada con el Premio Emakunde a la Igualdad.
Manuel y Sara rondan los cuarenta y no tienen nada de lo que la sociedad supone que deberían de tener a esta edad. Ni hijos, ni pareja, ni dinero, ni casa... Es por eso que se consideran a ellos mismos como unos perdedores. Piensan que no podrán salir adelante, que ellos no merecen ser felices. Pero se equivocan. Porque todo el mundo tiene derecho a la felicidad, y porque ser feliz no depende de los bienes materiales o de lo que determinen las modas, depende de nosotros mismos. De superar nuestros miedos y nuestras limitaciones.
Manuel y Sara están solos, pero quieren dejar de estarlo. Son infelices, pero quieren dejar de serlo.
A ver cómo lo consiguen...